“凤凰花又开，海边风吹来。思念藏心里，回头人不在……”25日至27日，由厦门歌仔戏研习中心创排的新编大型歌仔戏《海边风》举行首演。轻缓悠扬的旋律，吟尽女主角的愁思，让台下观众感怀不已。
该剧讲述了生活在厦门沙坡尾的侨眷阿兰命运多舛，最终觉醒参与中共地下党活动，走上革命道路的故事。这是歌仔戏首次将闽南妇女的红色故事搬上舞台。清新简约的舞台设计、回归传统的唱腔韵味、充满闽南特色的布景服装等，都让这部红色作品显得“亲切有味”。
讲述闽南妇女觉醒故事
《海边风》是2018年度福建省地方戏曲扶持专项资金资助项目、2021年度福建省舞台艺术精品工程重点剧目。
该剧背景设定于上世纪30年代因连年兵灾、粮荒而民不聊生的闽南。女主人公阿兰的丈夫亚泉新婚不久便远赴南洋谋生。阿兰与其他留守女侨眷一起忍受压迫挑起养家重担，承受着来自肉体上和精神上的折磨。亚泉的堂兄弟、中共地下党员海德长期帮忙照顾阿兰婆媳，在他的鼓励下，阿兰慢慢觉醒，危急时刻更是不顾生死掩护海德。海德牺牲后，她接过任务，将攸关红军伤员存亡的急救药品送到苏区，走上革命道路。
这是歌仔戏首次演绎女侨眷参加革命的红色题材。“厦门是一座具有光荣革命传统的城市。用作品抒写红色记忆、传承红色基因，是文艺工作者义不容辞的职责。”《海边风》的编剧、厦门优秀青年剧作家林志杰说，在创作《海边风》时，他希望用新语境、新视角讲述厦门革命的故事。经过10多稿的修改，该剧最终以大海、凤凰树为舞台意象，重构革命叙事，激活了人们对英雄的再想象，刻画了一群美丽善良坚韧的闽南女性形象。
舞台呈现“简约清新风”
在二度创作上，导演吴兹明也下了一番苦功。他通过表演、视觉传达和音乐表达来讲述这个故事。如剧中梦境呈现，借用了意识流表现手法，虚实闪现，符合剧情和人物心理，又增加了人物的无奈和悲惨。
同时，舞美设计林志斌根据歌仔戏剧种的特点，以生活化、朴质、空灵的舞美样式贯穿《海边风》整剧的演出，呈现出素真笔墨风格。“没有豪华造型，整个舞台呈现简约质朴又不失清新，仿佛真的在海边吹海风听涛声，让人感觉非常享受！”有戏迷表示，简洁空净的舞台既给人一种“海”的开阔豁达大度，又能给演员发挥的空间，最大程度给予导演对于场面的灵活编排。
细节上，该剧也颇为讲究。服装设计曾育妮撷取“海草”为形象种子，以阿兰为代表的村妇大襟衫上施用绣花、压立体线条等工艺，勾勒出一群命如海草漂泊却依旧顽强抗争的闽南妇女群像；随人物的情绪发展，主人翁的服装色彩也在不断变化。
戏迷点赞“歌仔戏味回来了”
最值得一提的是，《海边风》的音乐设计回归传统唱腔曲牌，让戏迷群、戏迷朋友圈炸了锅，许多观众都认为“歌仔戏味回来了”。
音乐设计蔡艺榕表示，平时跟戏迷交流时，有不少戏迷感慨“歌仔戏的‘味’好像慢慢在流失”，因此每次在创作戏的唱腔音乐设计上，他都一直在思考如何能权衡守正与创新的关系，希望能带给传统戏迷熟悉的旋律，又能让大家有所“惊喜”。“这次《海边风》就因人定腔，既体现歌仔戏曲牌的独特韵味，又在板式和多声部曲体上作了新的尝试，从戏迷反馈来看，应该是走对了！”
首演结束后，戏迷们争先恐后地向主创人员提出各种建议。“经过多年的培育引导，歌仔戏迷的鉴赏水平越来越高，这也是推动我们向前迈进的动力！”厦门歌仔戏研习中心主任林德和表示，接下来将会综合考虑专家、戏迷的意见和建议，进一步打磨《海边风》，力争将其打造成思想性、艺术性、观赏性俱佳的精品，以艺术的方式引领人们对信仰的坚守，传承红色基因，弘扬优良传统。
